DAO之于艺术 能实现什么？19条思考

在过去的几个月里，PleasrDAO、NounsDAO、PaperclipDAO等因为NFT而聚集在一起。

《纽约时报》在互联网上购买了JPEG，因为显然这就是目前的趋势。CT称俱乐部关门时，人们会选择DAO。

感觉DAO宇宙接近了一个转折点，因此我记录了一些关于DAO的想法。

以太坊上的“艺术DAOs”

1/5 软件吞噬文化

1 NFT是身份象征。

无名小卒Peruggia购买了价值750万美元的外星加密朋克，比3D虚拟人物Lil Miqueila更能深入体验在线身份的未来。

视频可以伪造，但区块链不能。

NFTs是无平台身份，没有Instagram、Twitter或任何一个国家可以禁止。

NFT表明你与谁结盟——是一张可以与迈克·泰森、加里·维或一群怪兽成为朋友的门票。

有点像足球，但欢呼确实有助于你的球队赢得比赛。获胜显然会让你更高兴。

2 NFT是一种表达方式。

人们在NFT上花费了数十亿美元。OpenSea已经超过了eBay。

欧莱雅的NYX彩妆品牌推出DAO和以太坊NFT:金色财经报道，欧莱雅旗下品牌周四宣布，NYX Professional Make up正在推出名为GORJS的DAO形式的在线美容“孵化器”，以及1,000个名为“FKWME通行证”的以太坊NFT。DAO于去年6月首次宣布。FKWME NFT通证将于2月1日向公众发布，价格为0.19ETH。[2023/1/20 11:22:07]

著名DJ戴着无聊猿（Bored Apes），Pengus印在《纽约客》的封面上。

一方面，谋利行为行为比比皆是；另一方面，创作者学会以故事为基础设计有价值的游戏。

对聪明人来说，金融化不是目的，而是一种全新的表达方式。

3 艺术与经济交织。

“This Artwork is Always on Sale《此艺术品总是在售》”是第一个使用哈伯格税的数字艺术项目。

EulerBeats开创了音乐社区永久版税的概念。

AvidLines率先推出计划，要创造公平衍生品，并将NFTs转变为流动资产。

每一批藏品都有可能成为金融培养皿。

4 DAO在艺术界快速兴起。

Sothebys已经卖出了一件作品归DAO所有。很快DAOs将对其拍卖进行竞标。

虎符联合smartBCH DAO开展7亿枚空投 V神地址已持有150亿:11月30日，据虎符官方推特显示，SmartBCH DAO联合虎符开展持续7天的空投奖励，总计7亿枚DAO将空投给参与推特转发、评论、关注的参与者。

据悉，DAO是建立在SmartBCH链上的社会实验性DAO组织，DAO创始人在社区声明，为了彻底实践心目中去中心的理想，自己将不保留任何DAO代币，所有DAO代币将以空投的形式发放给社区和为加密社区做出杰出贡献的领袖人物。同时，DAO为了感谢以太坊创始人V神对EVM做出的杰出贡献，DAO社区给V神的公开地址转了150亿枚DAO，占比约是总量的7.143%。目前DAO已在SmartBCH上第一大DEX Benswap上交易，并在不到3天时间里上涨了接近20倍。[2021/11/30 12:41:35]

DAO一词在2016年被埋没，几年后又重新出现，如今它正迅速在艺术世界占据一席之地。

一些DAO。来源：Cooper Turley

2/5 艺术的本质

5 真与假是当代艺术的热门话题。

比如班克西（Banksy）2010年的假纪录片，讲述的是一位因太过怪异而不出名的导演（洗脑先生Mr Brainwash）。

数据：排名前20的DAO拥有价值超过60亿美元的数字资产:9月14日消息，目前排名前20的DAO拥有价值超过60亿美元的数字资产。加密领域有超过70万名DAO成员和代币持有者。（beincrypto）[2021/9/14 23:24:39]

又如Damien Hirst 2017年的电影，讲述的是一艘沉船，里面装满了不真实的财富。

Banksy的天才之处在于，他不会告诉你“这是假的”，也不会让你得出关于“真实情况”的结论。

真假有可能同时出现，怀疑也是故事的一部分。

6 价值存在于收藏家眼中，一直都是。

对于任何熟悉中本聪硬币、Banksy电影中的主角或使Hirst成名的运动（YBA）的人来说，这都不足为奇。

一些收藏家极大影响了别人的看法。

比如，Saatchi和Gagosian之于YBA；Banksy本人就是洗脑先生；埃隆·马斯克之于比特币；DAO之于NFTs。

7? 艺术是一场心理战。

当你发现价值6900万美元的Beeple的买家卖掉了他拥有的其他20个Beeples的代币时，你是否感到震惊？

你还会发现Damien Hirst花了1亿美元购买了自己的作品——一个镶有钻石外壳的头骨（而且这不是他第一次“自理门户”）。

Fortune Cat DAO已报名竞选ZT DAO去中心化社区组织:据官方消息，ZT基金会已经推出ZT DAO去中心化社区组织，并于6月1日至6月30日期间启动报名竞选，此次竞选活动吸引了圈内众多区块链社区和区块链爱好者参与，如Fortune Cat DAO已经成功报名，且锁仓一万枚ZTB。

ZT DAO是由区块链行业的人士和区块链爱好者共同组建的区块链社区，隶属于ZT基金会的去中心化社区组织，旨在以区块链技术为应用底层，丰富和完善ZT生态。同时ZT基金会将拿出1000万枚ZTB用于奖励所有ZT DAO的参与者和贡献者。[2021/6/1 23:01:25]

3/5 链上艺术的谢林点是什么?

谢林点（英语：Schelling point，又译为薛林点，或称为聚焦点），是博弈论中人们在没有沟通的情况下的选择倾向，做出这一选择可能因为它看起来自然、特别、或者与选择者有关。

8 有人欣赏的艺术才能持久。

可以根据区块链轨迹完全重构的NFT对艺术的意义就如同比特币对金钱的意义一样。

不记名资产、保有全部所有权的艺术品以及只要互联网存在，就不会消亡的文化艺术品，这些应该比仅仅是“服务器代币”的NFT更持久。

但是，归根结底，社区才是“重构”任何东西的必要条件。

MakerDAO创始人：Dai价格问题唯一可行的解决方案是添加更多抵押品:金色财经报道，在DeFi的流动性挖矿领域中对稳定币的旺盛需求已推高了稳定币Dai的价格。Dai目前的交易价格高于其目标，目前为1.04美元。对此，MakerDAO创始人Rune Christensen表示，短期内，整个流动性挖矿热潮以及DeFi的爆炸式增长确实对Dai的价格产生了很大影响。社区通过将所有费率设置为零来做出回应。但对Dai的需求是如此之高，以至于这些零利率也无济于事。Christensen认为，唯一可行的解决方案是添加更多的抵押品，其他政策调整并未取得长期效果。[2020/9/12]

而作为一块无人问津的化石生存下来，即使是一件杰作，也是毫无价值的。

9 设计空间细致入微。

铸币是通过白标合约还是定制合约进行的？

媒体是存储在服务器上、IPFS/Arweave上还是链上？

它是基于交易数据还是合约数据？元数据呢？

需要多少依赖关系来渲染实际的艺术品？

这些选择不会决定某个项目的成败，但会开辟新的概念途径。

认清这些问题的艺术家会脱颖而出（比如Robin Sloan就用他的Amulets系列吸引了一种人机关系）。

10 NFT是一个强大的理念。

富有的加密朋克拥有者要用加密朋克建立一个动漫世界。

Autoglyphs吸引了大批程序员研究其指令集。

也许“互联网时代的蒙娜丽莎”将不再仅仅是一个作品，而是一个强大的理念，促使人们不断地重新诠释自己。

Autoglyphs是一套收藏（512个作品），其指令集完全位于以太坊区块链上。底价（最低售价）在2021年暴涨。

4/5? 分化与反身性

分化：将一个NFT分成几个部分收藏。

反身性：简而言之，就是相互决定性。

11 $WHALE和$B20是第一个“从代币店出门”的。

市场上不会有太多买家购买价值1亿美元的Beeples。

所以你把一大堆藏品放进金库，将金库的控制权归于一份合约。

在该合约上铸造代币衡量投票权，为整个收藏设定一个底价——高于底价的出价就会触发拍卖。

代币持有人可以随意否决一个出价，每次否决都会抬高底价。

12 往上是福，往下是祸。

与2017年的ICO热潮有相似之处——

代币发行商在资金不足时筹集了数十亿美元，也没有足够的流动性投入，于是将资金投入其他ICO已成为一种普遍现象。

流动性较差的财富用作经济周期的“补充燃料”，并增加收益。Chris Burniske在2018年就写过这种“反身性”。

13 分化也是NFT收藏的一种形式。

分化可能具有反身性危险，但也可以提供NFTs的“情感依恋”，而不受流动性限制。

团队收集与单独收集一样有趣，且有利可图。

比如数以百万计的球迷为拥有c罗NFT的一部分而欢呼；再如把Cristiano换成外星人朋克，或者任何参加2040年电子竞技奥运会的“元宇宙英雄”。

5/5 博物馆的作用

14 博物馆的社会目的是什么？

保存国家历史？鼓舞创作者？

教育公民为社会做出更多贡献？帮助人们融合，创造共同文化？

“从流动性极低的资产类别中获取丰厚回报”？

还是以上都是呢？

15 博物馆可能有一个惊人的底线。

大都会博物馆（The Met）的上市资产价值超过1000亿美元。

相比之下，无限制收入（补贴、捐赠等除外）微不足道，2019年约为1亿美元（约0.1%）。

巴西最大的博物馆MASP收藏价值超过20亿美元，2019年收入约200万美元（约0.1%）。

博物馆就像一个拥有亿万富翁TVL（总锁定价值）的流动性池，但体积很小。

16 博物馆是内容分销商。

展览是博物馆的主要产品，但展览只是对各种物品和故事的正式称呼。

博物馆收藏的艺术品承载着潜在的能量，并引发讨论。

博物馆是内容分销商，在数字时代更是如此。

17 艺术DAO要创新。

几乎所有博物馆都是由慈善机构维护或由国家资助的。

礼品销售、授权和艺术品交易只占收入的一小部分。

从设计上看，博物馆更像是具象文化仓库，而不是抽象文化宝库（就像Git)。

“艺术DAO”可以少一些依赖，多一些创新——把知识产权看得更像《堡垒之夜》，而不是卢浮宫。

18 DAO不亚于博物馆。

FingerprintsDAO最近将其大型Autoglyph收藏合成衍生品（NFT艺术品）。

由此产生的512件产品在15天内产生了约600万美元的交易量（DAO的费用约为7万美元）。

按年份计算，这与巴西最大博物馆2019年的收入持平。

19 艺术DAO前途无量。

加密领域有一个老生常谈的问题：“协议与同类型公司相比，有什么好处？”

如果艺术品是一种年销售额在700亿至1000亿美元之间的万亿资产，那么艺术DAO的目标市场应该有多大？

毕竟，10亿美元艺术DAO的概念听起来很疯狂吗？

一些主要NFT艺术品收藏的市值（藏品大小X底价）除以“历史数量”。从较小的供应量到较大的供应量。就像图画一样，如果他们吸引的收藏家稀有且足够多，那么较小的供应可以通过更少的交易增值。

来源：Medium

作者：Felipe

翻译：stacey

标签：DAONFT区块链ARTunitteddaoBeNFT Solutions区块链域名开发bitmart交易所官网app下载

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